Coco Pink Princess, a menina fashionista

Se você se acha cool e super da moda com seus #looksdodia é porque ainda não conheceu Coco Hamamatsu, a pink princess. A menina de apenas seis anos, mostra em sua conta com 122k de seguidores sua facilidade em criar um street style de respeito. Sim, tudo é criado por ela que é filha de Misato, dona de uma butique vintage chamada Funktique, em Harajuku, Tóquio.

O amor pelo mundo fashion, segundo sua mãe, começou aos três anos quando ela a ajudava nas compras e escolhia sua própria roupa. Hoje em dia ela continua montando seus looks cheio de peças interessantes e sobreposições. Em um vídeo do VICE, a pequena Coco mostra seu dia a dia tirando fotos para o IG e contando que nenhuma amiguinha se veste como ela. Um belo exemplo de FRUiTS mirim.

Para seguir aqui.

Tattoo das minas: Megan Wilson

A californiana Megan Wilson começou no mundo da tatuagem aos 15 anos – quando foi tatuada pela primeira vez. Nascida e criada no norte da Califórnia, em Bay, ela ia regularmente para São Francisco aos 18 anos para se tatuar. Aos 19, começou a trabalhar como secretária em um estúdio na sua cidade. Depois de dois anos, colocaram uma máquina de tattoo em suas mãos e foi um caminhos sem volta. Como aprendiz, Megan desenhava bastante e absorvia tudo o que podia de seus colegas tatuadores. Com muita disposição e talento, Megan começou a participar de convenções e como convidada em alguns estúdios pelo mundo.

Hoje em dia ela mora em São Francisco e trabalha no Analog Tattoo Arts Kolectiv,um estúdio bem reconhecido na cidade. Os tatuadores que mais a inspiram são seus colegas: Matt Shamah, Adrian Lee, Jim Miner, Ron Earhart e André Malcom. Já seu estilo é o old school e o p&B bem inspirado.

Capas de vinis maravilhosas

Dias desses encontrei um perfil maravilhoso no Pinterest com as melhores pastas do universo. Era do americano Todd Skelton, um entusiasta da estética nipônica, do horror, low brow e uma sorte de assuntos que adoro. A curadoria dele é muito bem feita e um álbum em especial me chamou a atenção, o das capas de vinis: todas dos anos 50, 60 e 70 com o teor kitsch, de terror, humor etc. Todd fez uma seleção digna que tem John Waters, Serge Gainsbourg, Surf music, satanismo, Divine e até do mordomo da Família Addams.

A psicodelia de tadanori yokoo

Ando numa fase muito oriental ultimamente, principalmente no que diz respeito ao design gráfico. Parece que tudo do Japão tem um toque tão bem acabado e sensacional que dá vontade de sair pesquisando tudo a respeito. Pois bem, depois do post de Keichi Tanaami, quero falar sobre Tadari Yokoo.

Nascido em Nishiwaki, Hyōgo Prefecture, Japão, em 1936, Yokoo é um dos designers gráficos mais reconhecidos em seu país (e fora dele também). Começou sua carreira como estagiário onde produzia flyers para um teatro em Tóquio e se destacou ao criar um poster em 1965 que foi deveras escandaloso para época (um homem pendurado numa forca com a frase “Having reached a climax at the age of 29, I was dead.”, aqui) . Desde muito cedo tinha influência direta do novaiorquino Push Pin Studios, principalmente dos designers Milton Glaser e Seymour Chwast, além do diretor Akira Kurosawa e do escritor Yukio Mishima – também citados como grandes influências.

Bem como Tanaami, Tadari Yokoo se interessou em misticismo e psicodelia nos anos 60, principalmente depois de sua viagem para Índia. Apesar de ser descrito como “Andy Warhol japonês”, Yokoo cria posteres especialmente intensos com muitas cores, camadas, texturas e originalidade. Muitos de seus trabalhos foram expostos em 1968 na exibição “Work & Image” no MoMA (Museu de Arte Moderna), em Nova York, o que deu reconhecimento internacional ao artista. Em 1970, o design criou capas dos discos de artistas como Miles Davis, Santana, Beatles etc. Produções como animações e fotografia também estão no currículo dele.

O trabalho de Yokoo traz elementos da cultura tradicional japonesa com sensações futuristas seja nas cores ou texturas que seus posteres oferecem; o que elevou a estética do design gráfico japonês para um grau altíssimo.

Aqui tem uma entrevista muito boa com ele

Sobre o artista Keiichi Tanaami

Para quem gosta de pop art e artistas clássicos é importante conhecer Keiichi Tannami. Nascido em 1936 em Tóquio, passou por muita coisa na infância, inclusive pela Segunda Guerra Mundial. Ele tinha apenas 9 anos quando Tóquio foi bombardeada em 1945 e essa experiência horrorosa acabou refletindo muito em seu trabalho.

O artista frequentou a Universidade de Arte de Musashino e desde 1960 trabalha ativamente como designer gráfico e ilustrador, sempre mantendo-se atento às mudanças da área. Na sua época de estudante, Tannami era ligado aos artistas como Ushio SHINOHARA e Tomio MIKI que são figuras do Neo-dada no Japão. Foi influenciado diretamente pela cultura psicodélica dos anos 60 e pela pop art, sendo amigo de Andy Warhol. Suas cores vibrantes e alucinógenas não negam do que ele é capaz.

Além de suas pinturas, o artista também fez filmes, esculturas, entre outros. Com 81 anos ainda mora em Tóquio e até hoje trabalha com questões da cena artística contemporânea como “arte e design”, “merchandise e arte”, e “conexão entre a vida diária e a beleza” em suas aulas na Universidade de Arte e Design de Kyoto, onde é presidente do departamento de Informação e Design.

anos 60
anos 70
anos 80
anos 00
2010

Quem quiser conhecer mais sobre esse maravilhoso, leia uma entrevista dele aqui.